MENUDO SIGLO: EL BARROCO

El Misterio Velazquez. (Eliacer Cansino)

La historia la cuenta el mismo Nicolás. Empieza hacia los seis años en Italia, poco antes de que lo traigan a España y termina a los diecisiete.
Nicolás va hablando de los personajes, históricos, que conoció, de las personas que lo cuidaron, de la protección de Felipe IV, de su amistad con la enana llamada Maribárbola... pero mucha parte del relato está alrededor de la creación de Las Meninas.
Cuando el conde de Aguilar lo persigue para burlarse de él, Nicolás le tira un candelabro y lo hiere, huyendo a toda prisa. Al día siguiente, Maribárbola le hace ir a ver a Velázquez, pintor y aposentador de la corte del rey, para que lo ayude. El pintor le lleva a vivir en su casa y Pertusato pasará mucho tiempo con él. En el estudio se hace muy amigo de Pareja, ex esclavo de Velázquez, pero ahora amigo suyo, que llegará a ser un gran pintor, y a un ser misterioso y maligno, Nerval, que indicará a Velázquez por medios no humanos cómo tiene que crear Las Meninas, pues el pintor está lleno de dudas y quiere hacer una obra inmortal. Nerval exigirá que Pertusato aparezca en la pintura.
Poco después de acabar la obra, Velázquez enferma y murere. En el momento de su muerte se encuentra presente Nicolas Pertusato a quien revela un secreto del que depende la salvación de su alma...¿lograrán Nicolas y Pareja salvar el alma Velazquez?

http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_de_Oro

Julieta: ¿Tan rápido te marchas? Todavía falta mucho para que amanezca. Es el canto del ruiseñor, no el de la alondra el que se escucha. Todas las noches se posa a cantar en aquel granado. Es el ruiseñor, amado mío.

Romeo: Es la alondra que advierte que ya va a amanecer; no es el ruiseñor. Observa, amada mía, cómo se van tiñendo las nubes de levante con los colores del alba. Ya se extinguen las teas de la noche. Ya se adelanta el día con veloz paso sobre las mojadas cumbres de los montes. Tengo que marcharme, de otra manera aquí me aguarda la muerte.

Julieta: No es ésa la luz del alba. Te lo puedo aseverar. Es un meteoro que de su lumbre ha despojado el Sol para guiarte por el camino a Mantua. No te vayas. ¿Por qué partes tan rápido?

Romeo: ¡Que me capturen, que me maten! Si lo ordenas tú, poco me importa. Diré que aquella luz gris que allí veo no es la de la mañana, sino el pálido destello de la Luna. Diré que no es el canto de la alondra el que retumba. Más quiero quedarme que abandonarte. Ven, muerte, pues Julieta lo quiere. Amor mío, sigamos conversando, que todavía no rompe el día.

Julieta: Es mejor que te vayas porque es la alondra la que canta con voz ronca y desentonada. ¡Y muchos aseguran que sus sones son melodiosos, cuando a nosotros vienen a apartarnos! También aseguran que cambia de ojos como el sapo. ¡Ojalá cambiara de voz! Maldita sea porque me aleja de tus encantos. Vete, que cada vez se clarea más la luz.

Romeo: ¿Has dicho la luz? No, sino las tinieblas de nuestro destino. (Entra el Ama).

Ama: ¡Julieta!

Julieta: ¡Ama!

Ama: Tu madre viene hacia acá. Ya casi rompe el alba. Prepárate y no te descuides.

Romeo: ¡Un beso! ¡Adiós! (Vase por la escala).

Julieta: ¿Te marchas? Mi señor, mi dulce dueño, envíame informes de ti todos los días, a cada segundo. Tan lentos transcurren los días infelices, que tengo miedo de marchitarme antes de volver a ver a mi Romeo.

Romeo: Adiós. Te enviaré informes de mí y mi bendición mediante todas las formas que tenga al alcance.

Julieta: ¿Crees que volveremos a vernos?

Romeo: Tengo la seguridad; además también tengo la certeza de que en dulces conversaciones de amor recordaremos nuestras aflicciones de ahora.

Julieta: ¡Por Dios! ¡Qué présaga tristeza la mía! Parece que te veo muerto encima de un armazón. Aquél es tu cuerpo, o me mienten los ojos.

Romeo: Pues también a ti te ven los míos pálida y manchada de sangre. ¡Adiós, adiós! (Vase).

Julieta: ¡Oh, ventura! Te nombran mudable: a mi amante fiel poco le importan tus mudanzas. Sé mudable en buena hora, y así no lo retrasarás y me lo devolverás después.

A un hombre de gran nariz

Erase un hombre a una nariz pegado,
érase una nariz superlativa,
érase una alquitara medio viva,
érase un peje espada mal barbado;
era un reloj de sol mal encarado,
érase un elefante boca arriba,
érase una nariz sayón y escriba,
un Ovidio Nasón mal narigado.

Erase el espolón de una galera,
érase una pirámide de Egito,
las doce tribus de narices era;

érase un naricísimo infinito
frisón archinariz, caratulera,
sabañón garrafal, morado y frito.

Representa el mito de Dafne, nombre que en griego significa laurel. Era una ninfa hija del dios-río Peneo que transcurre por la región de Tesalia. El dios Apolo, afectado por una de las flechas de Eros, la amaba, pero ella no le correspondía y le esquivaba. En una ocasión Apolo la persiguió, y ella huyó hacia las montañas para evitarlo; entonces ella se encomendó al dios del río Peneo, que la transformó en un laurel. De sus pies fueron saliendo raíces y sus extremidades se convirtieron en frondosas ramas del árbol que desde ese momento fue el consagrado al dios Apolo y pasó a representarlo.

LAS MENINAS De VELAZQUEZ

El cuadro de las meninas se trata sin duda de una especie de instantanea fotográfica, en la que los movimientos de todos sus personajes quedaron inmortalizados.

Los personajes que componen el cuadro son en el centro del mismo la Infanta Margarita María, rodeada por dos meninas. y por Maria Bárbola y Nicolás Pertusato, dos enanos, se encuentran a la derecha.
Detrás de ellos en lo que se denomina plano medio, se encuentran, Marcela de Ulloa, señora de honor y un guardarmas.
Al fondo podemos ver una silueta que pertenece al aposentador de la Reina, José Nieto.
Pero si por algo se caracteriza este cuadro es por el retrato que realiza Velazquez de si mismo. Aparece en la zona izquierda del cuadro, tras un gran lienzo. Lo novedoso no es autoretrato en si, sino que fue el primer pintor que aparecía en un mismo cuadro junto al rey vivo del momento. Entre otras cosas lo que Velzquez buscaba era la consideración de la nobleza de la pintura y de los pintores.


El punto de misterio del cuadro lo aporta sin duda el reflejo de los reyes, Felipe IV y Marina de Austria al fondo de la estancia en un pequeño espejo.

Este reflejo ha hecho pensar mucho, pues hubo un tiempo en el que se creyó que quienes estaban siendo retratados en el lienzo que tapaba Velazquez eran los reyes. Tiempo después se consderó que era la infanta quien estaba siendo retratada y que los reyes reflejados estaban pasando en ese momento por la estancia, lo que nos hace llegar a esta conclusión es la reverencia a medio hacer de una de la meninas, la cortina de la puerta corrida por el aposentador esperando a que los reyes atrabesaran la estancia para cruzar dicha puerta o la posputa de Velazquez con el pincel en la mano espectante.

Sin lugar a dudas se trata de una obra maestra que encierra un montón de misterios en cada uno de los personajes de la estancia.
Si queréis saber algo más sobre los misterios del cuadro podéis leer “El Misterio Velazquez” un libro del que luego hablaremos.
También podéis visitar el museo del Prado donde se encuentra este fabuloso cuadro.